lunes, 25 de noviembre de 2013

Cómo hice... Dead Pool

Dead Pool - www.invictus-designs.com Dead Pool - www.invictus-designs.com Dead Pool - www.invictus-designs.com Dead Pool - www.invictus-designs.com Dead Pool - www.invictus-designs.com

 Cámara: Canon E0S 50D con v1/180 f11, ISO 100


Objetivos: Sigma 24-70mm f2.8 , Canon 50mm f1.8 y Sigma 70-200mm f2.8


Flash Principal: Yongnuo 560 EX, a través de paraguas translúcido
Flash secundario: Yongnuo 460 EX disparado a través de un snoot
En alguna fotografía también ambos flashes desnudos disparados a paredes para rebotar la luz

EXIF: Para más información ver las fotos en flickr y acceder allí a los EXIF, ya que cada fotografía tiene distintos EXIF. Disculpar las molestias.

Hace unos días la empresa www.invictus-designs.com me llamó para hacer unas fotografías para su catálogo de su último trabajo. Dicho trabajo consistía en un busto a escala 1:1 de Dead Pool.

La empresa Invictus Designs se dedica a diseñar por ordenador figuras que luego transforman en creaciones como la que podéis ver en pantalla y que venden por todo el mundo a través de su página web, la cual recomiendo visitar, aunque ahora está en remodelación.

La idea es seguir trabajando con ellos y seguiros compartiendo tanto las imágenes que realice como más vídeos de cómo hago las fotografías.

Soy consciente de que no son perfectas. Hay algunos fallos en ellas, por lo que si queréis darme consejos los aceptaré con gusto.

Si me conocéis de hace tiempo sabréis que no suelo usar fondos en mis fotografías. Me valgo de la Ley de la Inversa al Cuadrado, por la cual al usar un flash la potencia de la luz va cayendo cuanto más lejos está aquello donde tiene que rebotar, hasta llegar a un punto en que el flash no alcanza y, por tanto, no ilumina.

Sin embargo aquí no tenía suficiente espacio ni medios para lograrlo, así que usamos un fondo de tela de terciopelo negra. Dicen que el terciopelo es la mejor tela para fondos oscuros pues absorbe casi toda la luz. Para mi es la primera vez que la he usado y he quedado muy complacido. Si bien no quedaba totalmente negro, fue fácil en post proceso oscurecerlo. Para más detalle ver el vídeo de la edición que pondré al final de este post.

En general usé la cámara frontalmente. Siempre sobre el trípode para ganar ese plus de estabilidad, amén de disparar con el retraso de 2 segundos para aún más estabilidad.

Los flashes, como podréis ver en el diagrama de luces más abajo, estaban situados fuera de cámara. El principal disparado a través de un paraguas translúcido. Lo idea habría sido una ventana, pero no dispongo de una. Este flash estuvo siempre entre los 60 y 90 grados de la cámara. En cuanto al segundo flash lo disparé casi siempre con un snoot a unos 100 grados de la cámara, lo que es lo mismo, ligeramente por detrás del busto de Dead Pool, para rellenar la zona contraria al flash principal y separar del fondo.

Como dije anteriormente para una foto he llegado a disparar los dos flashes desnudos hacia las paredes laterales al busto para aprovechar la luz rebotada y suave que daba. El resultado fue bueno para lo que buscaba. También pensé en disparar al techo, que no era muy alto, pero no me convencía la idea. Aunque en futuros trabajos no descarto intentarlo.

Por último la edición fue lightroom al 99% y un 1% en photoshop para pintar de negro las partes que habían fuera de la tela. Esto es así porque la tela era pequeña y el busto muy grande. Nada que no se pueda salvar.

Consejo: Todo lo que puedas evitar hacer en post proceso hazlo. Que tu foto esté más terminada en el momento del disparo de lo que estará en la edición. Ganarás tiempo, mejorarás como fotógrafo y tus fotos quedarán mejor.

Diagrama de luces:




Vídeos:



Enlaces de interés:

Galería Flickr dsc828: http://www.flickr.com/photos/dsc828/

Web Invictus designs: http://www.invictus-designs.com/

Aprende fotografía: http://aficionadosalafotografia.com

Aprende a iluminar: http://josemercadofotografia.blogspot.com.es/

Gracias por pasarte por el blog. Se agradecerán también vuestros comentarios, consejos y opiniones constructivas.



martes, 19 de noviembre de 2013

Cómo hice... Autorretrato con luces strobist 19/11/13


Cámara: Canon E0S 50D con v1/200 f9.7, ISO 100


Objetivo: Sigma 24-70mm f2.8 en 50mm


Flash Principal: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/8 y Zoom en 24mm, a través de paraguas translúcido
Flash secundario: Yongnuo 460 EX con potencia 1/24 y disparado a través de un snoot

Esta fotografía la hice fruto de mi aburrimiento y necesidad de hacer fotografías con flash.

Dado que no tenía ningún modelo a mano tuve que tirar de autorretrato de nuevo.

Para hacer la fotografía usé dos flashes, uno de ellos en un paraguas a unos 80º a mi izquierda y el otro a las 5 de la tarde.

Estaba en una habitación muy blanca, por lo que la luz del flash rebotaba mucho y me fastidiaba el fondo, que se veía. Para evitar la propagación de la luz a través de zonas que no deseaba tapé esas zonas con una tela negra, dejando que la luz saliera sólo por la zona que me interesaba: Hacia delante.

Para el snoot usé el multiflector que vende foto321 y que sirve tanto de snoot, como de reflector del flash 5 en 1 como de fondo portatil.

Como siempre, lo que ha fallado, es el modelo, que es muy mejorable. Pero eso ya ni photoshop lo arregla ;)

A continuación el diagrama de luces y vídeo de cómo lo hice:



jueves, 5 de septiembre de 2013

Cómo hice... Sesión Con Un Micrófono









Cámara: Canon E0S 50D con v1/250 f9, ISO 100


Objetivo: Sigma 24-70mm f2.8 en 24mm


Flash Principal: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/16 y Zoom en 24mm, a través de paraguas translúcido
Flash secundario: Yongnuo 460 EX con potencia variable y, en ocasiones, con gel azul

Hice estas fotografías para conseguir una imagen que me sirviera para hacer una portada de mis nuevos podcast de fotografía.

Ya que estaba haciendo las fotos hice varias más, pruebas y jugué con la luz y poses.

No soy el mejor modelo, está claro, pero me divertí y saqué fotos que, sin ser mis mejores fotos, me gustan.

A contiuación un vídeo que explica como estaba todo colocado para hacer la foto, además de un diagrama de luz:


miércoles, 15 de mayo de 2013

Cómo hice... Rosa rosa en fondo morado

Rosa rosa en fondo morado


Cámara: Canon E0S 50D con v0.5 f11, ISO 100


Objetivo: Sigma 24-70mm f2.8 en 70mm


Flash Principal: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/8 y Zoom en 24mm, a través de paraguas translúcido
Flash secundario: Yongnuo 460 EX con potencia en 1/1 desnudo para luz de contra


Además se usó un reflector 5 en 1 de 110cm en panel translúcido para atenuar la luz que entraba por la ventana.


A mi madre y a mi siempre nos han gustado mucho las flores. ¿A quién no? Son realmente preciosas.

Ayer, cuando ella vino a casa, me trajo unas rosas para que les hiciera fotografías y, como hoy es festivo donde vivo, decidí hacerlas.

Sin ninguna duda me quedo con esta fotografía de cuantas realicé.

El fondo que vemos es una cartulina de color azul. A la hora de editar la fotografía no me gustaba como quedaba. Además era un azul muy saturado. Así que jugando con tono, saturación y luminancia del azul llegué a ese color que tiene en su fase final y que me gustó mucho más.

Para sostener la rosa usé el brazo que compré hace poco para el reflector. De este modo es más fácil sujetarla.

En cuanto a las gotas que simulan el rocío, lo que hice fue pulverizar una solución casera a base de Glicerina y Agua. Al usar glicerina logramos que las gotas se mantengan más tiempo fijas y no resbalen, mientras que al mezclarla con agua, damos más sensación de liquido. Además, sino queda muy espeso y no se pulveriza bien, sale en chorro, no gotas.

Para iluminar la fotografía usé tres luces. La principal sería el flash que estaría situado a la derecha de la cámara sobre un paraguas translúcido y cuyos valores están reflejados bajo la fotografía. El segundo flash estaría situado al lado contrario, en diagonal, para dar una luz de contra que apenas se nota, la verdad. La tercera luz sería la natural que entraba por la ventana y que suavicé colocando mi reflector en modo translúcido en dicha ventana.

La posterior edición la realicé íntegramente en Lightroom 4. Solo la abrí en Photoshop CS6 para añadir la firma, que es algo que en Lightroom aún no se hacer...

Por cierto, añadí el viñeteo porque quería dirigir más aún la mirada hacia la flor, la rosa, y creo que el toque que le da queda genial.

También quiero hablar sobre los "bichos", insectos, que tiene la flor y se ven como manchitas verdes. Pude quitarlos o escoger otra rosa que no tuviera, que las había, pero creo que dota a la foto de más naturalidad. En la naturaleza las flores tienen insectos, en mi foto también.

Diagrama de luces y fotografías para entender la escena:



Así sería la configuración que usé en general

Pulverizando la mezcla de glicerina y agua.

Caos encima de la cama. Algunos de los materiales que usé (incluido un fondo borroso que no funcionó bien)

Detalle del reflector en modo translúcido a través de la ventana filtrando la luz y suavizándola
Gracias a todos por seguir este blog y ver mis fotografías.

@wolfdsc828



sábado, 4 de mayo de 2013

Como hice... Sesión: "Cómo un payaso"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clown"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Sesión: "Cómo un payaso" / "Like a clow"

Cámara: Canon E0S 50D con v1/250 f5.6, ISO 125


Objetivo: Sigma 24-70mm f2.8 en 24mm


Flash: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/4 y Zoom en 24mm, a través de paraguas translúcido
y reflejado en paraguas reflector.

Además se usó un reflector 5 en 1 de 110cm en panel plateado en el lado opuesto al flash.


Cuando un fotógrafo está aburrido, pero tiene ganas de hacer fotografías, lo mejor que puede hacer es dar rienda suelta a su creatividad.

Hoy estaba aburrido por casa y me apetecía hacer fotografías. Así que me puse a buscar por casa con qué hacer las fotos y encontré la peluca y nariz de payaso. Las había comprado hace más de un año para una fotografía que nunca hice (y espero hacer), que es disfrazado de payaso, pero incluyendo la cara pintada.

Como sea, me puse manos a la obra y a hacer la foto.

Quería aprovechar la puesta de sol, como en las anteriores fotografías que había hecho, pero el cielo no estaba por ayudar y, para colmo, tardé mucho, con lo que se me fue hasta la "hora azul" casi por completo.

Así que me amoldé a las circunstancias y tirar de flash sobre fondo casi silueteado. Y a mi el resultado me gusta.

Para hacer la fotografía usé la clásica configuración que suelo usar con alguna modificación. Esto es la cámara con un flash a través de paraguas que está a la izquierda de la cámara. Las incorporaciones fueron hacer varias fotos con el paraguas reflector, en lugar del translúcido, y también la inclusión de un reflector de 110cm.

Diagrama de luces y foto muestra:






Espero os hayan ayudado las explicaciones.

Para más dudas podéis preguntar a través de los comentarios.

@wolfdsc828

viernes, 26 de abril de 2013

Como hice... Autorretrato en tono cálido

Autorretrato en tono cálido 2

Autorretrato en tono cálido 3

Autorretrato en tono cálido 1


Cámara: Canon E0S 50D con v1/250 f16, ISO 100


Objetivo: Sigma 24-70mm f2.8 en 24mm


Flash: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/1 y Zoom en 35mm, a través de paraguas translúcido


Estas fotografías pueden estar mejor o peor. A mi, personalmente, me encantan. Son tal y como las había imaginado en mi mente antes de hacerlas. Son lo que quería sacar y como las quería sacar. Pero más allá de todo esto, estas fotografías han significado un antes y un después en mi. Mi "profesor", aunque más bien mi buen amigo, el que con paciencia me ha ido enseñando y acompañando en esta aventura, me hizo llorar al decirme que estaba orgulloso de mi y mis progresos. Para mi ese es el culmen de estas fotografías y de meses de esfuerzo para hacerlas.

Tras esta introducción, vamos a pasar al cómo hice esta fotografía.

Estaba en mi habitación jugueteando con una fotografía que hice hace unos días a una amiga en Photoshop, cuando de repente miré por la ventana y vi el cielo. Pensé en una fotografía que había visto en el libro que estoy leyendo (el arte de la fotografía digital. Captura, proceso y resultado final, de David DuChemin). En este libro aparece una fotografía en Kenia en la que el fotógrafo usa un F22 para hacer que el sol aparezca como una estrella. Quise intentarlo y me salió.

Ahora bien, pensé en qué pasaría si hiciera un retrato a un lado del sol y, en cosa de 2 minutos, lo había pensado y decidido cómo hacerlo. Saqué todo el material y manos a la obra.

Decidí que usuaría el 24-70mm pues es el objetivo de mejor calidad que tengo junto al 70-200mm, pero este se me quedaba algo fuera del rango que deseaba tener de focal. Así que iba a disparar en 24mm y un f bastante cerrado. En inicio f22.

Coloqué la cámara en mi terraza (o balcón) de forma que no se viera ni el techo ni la barandilla (aunque en alguna fotografía sale esta última).

A continuación saqué el trípode del flash, flash, paraguas, transmisores y lo monté todo casi al lado de la cámara a unos 30cm de esta. Giré leventene el paraguas y apunté hacia arriba. Tanto la cámara como el flash iban a estar a la altura de mi cintura.

Fui al baño, me mojé los pelos y puse gomina para levantar mis pelos. Quería parecer un poco macarra, un poco autoritario. Por eso el angulo desde abajo en la toma.

Pulsé el disparador de la cámara con 10" de retardo, me coloqué y ¡MAGIA!

Tuve que hacer varias tomas (en total 51) entre pruebas, fallos del flash (que tenía poca batería y a 1/1 se nota mucho) y veces que no posaba bien.

Por cierto, en las primeras pruebas designé que no dispararía a f22, pues salía muy silueteado aún con el flash a toda potencia, por eso bajé a f16.

Luego revelé las fotografías en Lightroom, dando calidez, quitando el quemado en las zonas de más brillo y ajustando un poco los niveles y corrigiendo las aberraciones del objetivo de forma automática.

Luego las pasé a Photoshop donde seguí trabajando las luces a mi gusto, borré algunos granos y heridas que tengo por la piel y no quería que saliesen y mejoré el enfoque.

Diagrama de luces y foto del montaje:




Vídeo de cómo edite las fotografías:


@wolfdsc828

sábado, 6 de abril de 2013

Cómo hice... Autorretrato en medio del campo



Cámara: Canon E0S 50D con v1/45, f4, ISO 400


Objetivo: Sigma 70-200mm f2.8 en 70mm


Flash: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/16 y Zoom en 24mm, a través de paraguas translúcido


Aquí tenéis una nueva fotografía.

En este caso quise hacer un retrato entre flores y que saliera de fondo una puesta de sol por el valle de Sierra Arana.

Para ello me situé en un punto que conozco que permite ver todo el valle de Sierra Arana y, que además, deja un buen hueco entre montañas y pueblo, por el que ver la puesta de sol.

La fotografía la hice este día, pues había habido tormenta y preveía que ahora que dejaba de llover y las nubes empezaban a separarse más, la puesta de sol sería algo más espectacular de lo que fue. En eso me llevé un poco de decepción, por lo que seguramente vuelva a intentarlo.

Aquí en Granada las puestas de sol suelen ser increibles. Y muchas veces con unos cielos rojo ardiente, que era lo que buscaba.

Vi que había unas flores cerca del borde del precipicio donde estaba, así que decidí colocarme entre ellas para dar un aspecto más de naturaleza.

En principio hice fotos de pie, pero no se veían las flores... y no salieron bien (el flash estaba fallando mucho, creo que las pilas estaban a punto de irse al garete). Así que decidí ponerme de cuclillas.

La configuración es la siguiente:


Como podéis apreciar la cámara estaba bastante alejada de mi. Esto se debe a que escogí usar el Sigma 70-200mm f2.8 en esta fotografía. Podría haber usado el 50mm 1.8 de Canon, pero siento que este Sigma me da más calidad y, además, quería ver que tal se portaba.

Por otro lado tengo un Canon 18-55mm f3.5/6.3 (el pISa), que pese a su mala calidad en general puede hacer muy buenas fotografías, pero tampoco quería ser un pequeño punto en medio del todo. Así que puestos a usar una focal tirando a media (50mm) opté por el 70mm.

La cámara, finalmente, estaría a unos 5-7m de distancia.

Por otro lado el flash estaba a mi izquierda (derecha de la cámara) dándome una luz más lateral que otra cosa.

Puse el paraguas muy cerca mio, tanto que hasta se veía un pico en la fotografía original que luego tuve que editarlo.

El flash me estuvo fallando toda la tarde. Con las prisas no metí pilas en la mochila y las que tenía (que no entiendo porque le han durado tan poco) parece que estaban a punto de morir.

Para disparar el flash remotamente me valí, como casi siempre, de los transmisores remotos Cactus V5 que tengo.

En cuanto a la postura, de cuclillas, escogí esa tras probar otras que no me convencian. Esta postura tampoco me convencía mucho, pero me permitía mostrar las flores del suelo, cosa que quería.

Quizás en un segundo intento futuro lleve una silla y la guitarra, o cualquier locura que se me ocurra.

Como anécdota contar que no se ve, pero estaba colocado justo encima de una cagada enooooooorme de perro. No podía ir más a la derecha ni a la izquierda (cambiaba demasiado el fondo), así que como un campeón, aguanté sobre el cagarro del amigo can.

En cuanto a las configuraciones que usé tanto en flash como cámara, al pie de la foto (arriba) tenéis los datos.

Por último, la fotografía fue editada tanto en Lightroom como en Photoshop. En LR hice ajustes de luminaciones generales, y en PS trabajé un poco más por zonas, pero no mucho más, además de quitar un elemento que aparecía en la foto y molestaba (el pico del paraguas).

Y esta es la historia de esta fotografía.

Os dejo una última foto que se hizo con mi iPhone 4S mostrando un poco la configuración:






domingo, 31 de marzo de 2013

Como hice... Autorretrato con traje negro y corbata roja










Cámara: Canon E0S 50D con v1/250, f5.6, ISO 100


Objetivo: Canon 50mm f1.8


Flash Principal: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/24 y Zoom en 35mm


Flash Esclavo: Yongnuo 460 II con Potencia 1/8





Hola a todos.



Se que hacía mucho que no escribía por aquí, que no traía una foto, pero lo cierto es que no he estado muy entonado últimamente. Sin embargo hoy os traigo una.



Mi idea era hacerme un retrato sobre fondo negro, pero vestido de traje negro y corbata roja.



La primera vez que planteé cómo hacer la fotografía, tenía pensado hacerla en mi garage. Pero como mi padre no sacó los coches no pude hacerla.



La segunda idea que tuve (y que no descarto llevar a cabo en un futuro) es irme al monte y usar la puesta de sol de fondo, pero una serie de días sosos, sin un "paisaje" atractivo y la salud un poco mala me han llevado a dejarla para más adelante.



Así que finalmente me decanté por hacerla donde "siempre", en mi casa.



Lo primero que tenía que tener en cuenta es que si quería un fondo negro necesitaba espacio detrás mio para que la ley de la inversa al cuadrado hiciese su trabajo. Esto significa que necesitaba el suficiente espacio para que la intensidad de la luz del flash cayese tanto que no iluminase el fondo.



Ya tenía dónde colocarme, la puerta de mi habitación (dejando todo la habitación de fondo), el lugar donde colocaría la cámara (el cuarto de baño enfrente a mi habitación) y dónde iría la luz principal, que sería muy cerca mío en la puerta de otra habitación.



Me surgía el problema de que quería usar una segunda luz. Era mi reto en esta fotografía. Así que empecé a dar vueltas de cómo hacerlo. Finalmente me decanté por ponerla en las escaleras que dan acceso a la parte de abajo de la casa como luz de relleno en el lado menos iluminado de mi cara.



Los valores que usé, finalmente son:




Cámara: V 250, f 5.6 ISO 100

Flash Principal: Modo manual, p 1/24, Zoom en 35mm con flash translúcido.

Flash Esclavo: Modo esclavo, p 1/8 sin modificadores.

Por último os dejo un vídeo y diagrama:












lunes, 11 de febrero de 2013

Cómo hice: Autorretrato con guitarra



Cámara: Canon E0S 50D con v1/200, f5.6, ISO 100
Objetivo: Canon 18-55mm f335/6.3 a 29mm
Flash: Yongnuo 560 EX con Potencia 1/8 y Zoom en 24mm
Flash: Yongnuo 460 II con Potencia 1/32


Hoy os voy a contar cómo hice esta fotografía.

Me senté en mi cama con la guitarra. La idea era que saliera iluminado cenitalmente y separado del fondo negro.

Para ello coloqué un flash en una posición elevada enfocando hacia abajo. Le coloqué un modificador de luz casero que consiste en abrir una caja de cleanex por una cara y colocarle un folio en la cara abierta. Luego, por un extremo se introduce el flash.


Con este modificador casero ayudo a suavizar la luz y evitar que se esparza hacia el fondo.

Por último situé otro flash en su potencia más baja a mi espalda, algo separado, con la idea de que me siluetease con luz, cosa que solo pasó en una zona.

Tras hacer la fotografía vi que el fondo aún era apreciable, por lo que en Lightroom edité la fotografía hasta hacer que el fondo fuera negro.

Así es como hice la fotografía.

A continuación os dejo un diagrama de luces: